8 голосов
_DELETEDUSER_
там размеры 35 на 24 см? Если так, то изрядный, у меня А4.
рабочая площадь 25,4см х 15,9см , меньше чем А4. Как понял, в идеале рабочий размер должен быть соизмерим с размером монитора.
С твоего позволения позже выложу в этой теме.Хочется результат потом увидеть.
crusader of philosophy
_DELETEDUSER_
sandwolf77, Алексей, с Новым Годом! Желаю процветать твоему творчеству и радовать нас новыми работами. Всех благ, здоровья и успехов!
crusader of philosophy
crusader of philosophy
crusader of philosophy
Сообщение изменено: sandwolf77 (12 January 2023 - 12:54)
crusader of philosophy
...
Интересующийся
Алексей, я просто в восхищении от прогресса. Зашла на минутку и потерялась среди лиц и характеров. Очень здорово уже у Вас получается.
Мне особенно понравились портреты. Отличная работа!
crusader of philosophy
Алексей, я просто в восхищении от прогресса. Зашла на минутку и потерялась среди лиц и характеров. Очень здорово уже у Вас получается.
Мне особенно понравились портреты. Отличная работа!
Спасибо, Тамара! Буду дальше стараться.
Завсегдатай
crusader of philosophy
Друг самоучка, долго учился рисовать, сначала карандашом, потом красками.
Он сразу отучил себя рисовать контуры. Только намётки иногда, без них трудно, но в финальном рисунке - никаких линий.
Это прямо принцип у него такой был.
Говорит, во первых нас подсознательно тянет к правильной геометрии: овалы, цилиндры, прямые линии. И мы их пихаем куда не надо.
И во вторых, в реальности контуров, собственно, и нет.
Но это фон надо рисовать. Хотя бы просто штриховкой
В целом согласен, особенно если речь идет о живописи. В ней фигуры исполняются цветом, там контуры не нужны. Меня же другой жанр интересует - иллюстрация и графика(не колористика) для комиксов. Учиться цвету - это распыляться, поэтому два направления не потяну, хоть бы одному научиться нормально.
А в иллюстрации и комиксе контур наоборот очень важен, он , толщиной линии, как бы заменяет часть покраски,намекает что тут в ближайших областях тень. Мне нравится эта резкая стилистика с минимальным количеством деталей. А к живописи равнодушен, графика с тонировкой тоже не нравится, возникает ощущение мазни. Люблю работы классиков комиксов и иллюстраций, там все четко.
До фона -не дорос еще, главное в иллюстрации -это люди(или то ,что их замещает - звери, роботы и т.д.), для начала хотя бы этому научиться хоть как-то.
Завсегдатай
В комиксе тоже можно без контуров.А в иллюстрации и комиксе контур наоборот очень важен, он , толщиной линии, как бы заменяет часть покраски,намекает что тут в ближайших областях тень. Мне нравится эта резкая стилистика с минимальным количеством деталей.
crusader of philosophy
может бы в каких-то авторских,не знаю, не видел не разу из действительно интересны- не ДС , ни Марвелл, ни Бабл.В комиксе тоже можно без контуров.
но в серийных без контуров просто невозможно, просто потому что работа разделена - линер должен четко обрисовать контуры, а у колориста своя часть работы и принятая именно для комикса стилистика. Нельзя потребовать от колориста(который самый низкооплачиваемый элемент в связке "сценарист-линер-колорист") выполнял работу за линера, добавляя выразительности.
Нужно добавить, что в комиксах всегда была еще одна важная должность - контуровщик(инкер). Он обводил контуры и детали тушью для выразительности, после работы линера. Сейчас это упростили, благодарая компьютерам сами линеры обводят контуры,но стилистика по прежнему важна. Хороший яркий и динамичный комикс без четкой обводки просто не будет смотреться.
Кстати, в советской иллюстрации тоже никуда без хорошего контура
Завсегдатай
crusader of philosophy
Ну здрасьте. Либо я не владею терминологией.
Короче, без тонких тёмных линий на светлом фоне. Особенно в районе лица.
e5709280ccf15c4673a3a216c433bdb9.jpg
Так это как раз авторские , не для массового читателя комиксы. Такие не всем нравятся, мне например кажутся отвратно нарисованными. Поэтому и историю не узнаю, все таки рисунок - это важная часть подачи. Людям нравятся как правило классически нарисованные комиксы, там гораздо легче воспринимается сюжет - не приходится считывать цветовые пятна под видом иллюстрации. Вот у нас в бабле мне оооочень нравится серия Метеора, такие Стражи Галактики с советским душком.
crusader of philosophy
Кстати, спасибо Дмитрию за поднятый вопрос. Я тут уже собрался какой-то видеоурок искать по рисованию волос,(Органически не переношу ютьюб-уроки, лучше ПДФ книги.) А благодаря поднятой теме увидел, как шикарно это у Алекса Росса получается и решил пока поанализировать его работы. Заодно и Энди Кьюберта тоже глянуть. И аж завис от красоты. Все таки амерская школа комикса - это огромной выразительности искусство. Как еще детским историям про супергероев можно было придать масштаб и глубину? Только через силу рисунка.
_DELETEDUSER_
crusader of philosophy
Что могу сказать, графический планшет обескуражил, с одной стороны раскрывая максимально границы с администрированием изображений, возможностью фотошопить, корректировать. С другой стороны перечеркивая классический подход к созданию изображений. На мой взгляд, это чисто утилитарное устройство предназначенное под узкие задачи. Причём список огромен, но слабо между собой пересекается. Повторюсь, ИМХО! А пока работаем по классике, карандаш, бумага А2, в планах освоение геометрической композиции, когда тела прходят сквозь друг друга
Стас, прекрасный рисунок, завидую со страшной силой!
По поводу планшета -поясни, в чем разница. Мне больше показалось, что зависит от программы, в которой рисуешь, где-то далеко от живого карандаша, где-то совершенно идентично почти. Но это после года с лишним работы с ним, возможно дело в этом.
(Кстати, последние месяца полтора работаю только на бумаге по тех.причинам, в итоге навык работы с планшетом стремительно исчезает. Пробовал - вообще хрень получается какая-то.)
Да, есть одна очень существенная разница , когда вернулся к бумаге- бумагу можно развернуть и рисовать как удобнее, а на планшете всегда нужно вертикально с ним работать. Как я читал, некоторые рисовальщики карандашами и тушью используют этот прием. Но вот художникам это явно не актуально, не могу представить живописца, вертящего перед собой мольберт))).
Сообщение изменено: sandwolf77 (18 January 2023 - 07:41)
crusader of philosophy
_DELETEDUSER_
отсутствует возможность получить базовые (традиционные) знания в преимуществах и недостатках материалов, красок (масло, акрил, акварель...), кистей, карандашей ... Почувствовать разницу между различными техниками рисования. Отсутствует "химерная"(С) связь между автором и холстом. На планшете невозможно выполнить уникальный штрих или мазок.По поводу планшета -поясни, в чем разница.
Например, в традиционном рисовании длина рукояти зависит от ширины кисти. Материал ворса также влияет на конечный уникальный результат. Твёрдость карандаша, текстура бумаги, качество красок... И многое другое, что теряет актуальность при создании работ на планшете. Но это никоим образом не отменяет известные достоинства планшета. Одно другое не заменяет, возможно в какой-то мере дополняет.
crusader of philosophy
понял тебя. Думаю, ты прав.отсутствует возможность получить базовые (традиционные) знания в преимуществах и недостатках материалов, красок (масло, акрил, акварель...), кистей, карандашей ... Почувствовать разницу между различными техниками рисования. Отсутствует "химерная"(С) связь между автором и холстом. На планшете невозможно выполнить уникальный штрих или мазок.
Например, в традиционном рисовании длина рукояти зависит от ширины кисти. Материал ворса также влияет на конечный уникальный результат. Твёрдость карандаша, текстура бумаги, качество красок... И многое другое, что теряет актуальность при создании работ на планшете. Но это никоим образом не отменяет известные достоинства планшета. Одно другое не заменяет, возможно в какой-то мере дополняет.
_DELETEDUSER_
crusader of philosophy
а почему ''псевдокопии'' , а не просто копии? Это копии несуществующих картин?
sandwolf77, В коллекции до сих пор сохранил пару картин приобретённых в нулевые годы в Измайлово написанных санитаром клиники им. Кащенко, ныне Алексеевская. Псевдокопии голландской живописи. Не шучу, но в свете восторга Гаша от голландской живописи в Эрмитаже и психиатрического контекста его темы совпадение приобретает комическую окраску. За рамой картины спрятан моб. номер на визитке для дальнейшего сотрудничества, но на этом наше общение завершилось.
Вход
Регистрация
Наверх
